電影 -《明日戰記》，我的隨想
個人觀看體驗
看電影的體驗是頗為個人，不是十分科學化的過程。同一套電影，有時候有人覺得是神片，另外有人覺得是爛片。
《明日戰記》，很多評論指出故事內容單薄，角色的演譯不足夠交代劇情等，我同意是可以有改善的空間。
看完《明日戰記》，分享一下令自己特別印象深刻的地方。
首先，在影像美學上，個人十分喜歡機械的部份，戰機、運輸機、装甲車、機械人、尤其是機甲，就是古天樂和劉青雲穿上的動力裝甲，很細緻，據說單單是頭盔部份已經由約200件組件組成。（對比Ironman的頭盔，是兩個完全不同的處理手法），其上有細微的磨損質感，還有是其表面的字體及Graphic，充滿未來感的軍事風格。
關於打鬥場面，我特別喜歡的不是Ending打大佬（導演在訪問中介紹，此Ending場境是參考中環太子大廈週圍的街頭），而是電影中段的公路天橋上的追遂戰，導演解釋是先拍攝了東區走廊和觀塘繞道沿途的建築物／景物作為參考，然後在電腦中再重建3D Model，拍攝装甲車和打鬥是在Studio的綠幕進行，最後合成造出CG效果。我的觀看感覺，很能夠感受到装甲車的車廂中如親歴其境，更深刻是自己身處的香港城市建築環境，不其然產生一種歸屬感的感動。打鬥是埋身肉搏，十分有速度感，加上在高速公路中行駛，節奏明快，看得一個爽字。
荷里活電影都有出現香港景物作為背景，例如：《Transformer》鰂魚涌舊樓後面變成原始森林，《哥斯拉大戰金剛》災難性毁滅中環的背景，不過感覺不如以上，可能是鏡頭和空間運用，又或者是外國人拍攝香港。又例如《尚氣》中的中國風，是慘不忍睹。就好像唐人街有大大紅燈籠，食Kindo Chicken和Fried Rice。
以上都是同CG電腦特技處理的技術有關，特技使用得好就是好像沒有使用特技，整體的畫面自然，沒有違和感，背景和主體之間，主體和主體之間，感覺很連貫，不會看似是「痴上去」，當中包括：動作是否合乎物理原則、物件的表面質態感、光線、構成的氣氛等。如果做不到以上，得到的效果不在於一幕中似與不似的分別，而是破壞電影的整體效果，令人覺得低俗低B，侮辱了觀眾。
作為一套港產片（或者合拍片，不想深究了），《明日戰記》出現的影像水平，實在是出乎意料之外的CG水準之作。
過去我見過的所謂CG，例如：2016年上演的《驚心破》，有謝霆鋒和劉青雲參舆演出的警匪片，其中有一幕是賊人在青嶼幹線逃走，有煙幕，有爆炸（留意石屎飛脫），小型飛機等，效果幼稚得令人發笑，有興趣可以follow link看看。（參考：YouTube - 《驚心破》，跳到 04:15）
投資金錢
電影中的呈現出來的明日世界，未來城市的建築細節，可以說是一個虛擬世界。首先使我聯想起虛擬世界的建造，要建造出的效果需要極大人力物力財力，建立電腦中的3D Model，在綠幕前拍攝實際影像，CG合成效果Rendering（Rendering有可能使用Nvidia GPU的Ray Tracing技術，這個不是吹牛，《Star Wars》有使用Nvidia GPU技術製造CG效果。又是涉及大批硬件設施，算力，電力）。拍攝規模之大，背景使用的綠幕，誇張的是可以買到的綠幕都被買光，製作團隊要自己安排染布。據說要製作出這電影，一共投資了4億5千萬港幤。
虛擬世界不是如想像中的按一下button就自動出來，此相關的類似論點在討論元宇宙／虛擬土地中時有出現。一切東西都是有成本，包括虛擬東西。CG電影造出的虛擬效果，造得吸引自然就會吸引觀眾付錢入場，這個就是business model。
另外一個熱門話題，電影的投資接近4億5千萬港幤，可否回本？
看到網上一些資料（未有Fact Check），其實票房不是等於片商的收入，票房收入會分配給三個方面：
- 院線 = 33.33%-50%
- 宣傳 = 10%-33.33%
- 片商 = 其餘
古天樂的天下一電影製作有限公司是片商，不是獲得票房收入的全部。為簡單計算，假設票房收入平均分配給以上各方，票房收入需要等於投資的4億5千萬港幣 x 3 = 13億5千萬港幣，才有機會回本。
如果只有內地加上本港的票房收入，回本的機會似乎很微，近乎是Mission Impossible。
有沒有可能在其他國家上映？我不知道技術上的可能性，不過如果製作是有水準，對於外地的觀眾應該有吸引力。
投資電影行業
香港電影業將來要如何如何，想當年是無用，最重要的是做，不是想。時代不同，可能做的和需要做的，都不一樣。
香港的電影創作，近二十年來比較突出如：《無間道》、《寒戰》、《無雙》，都走不出警匪／犯罪片種，拍得出色是沒有問題，問題是只可以有一種類型就是真正的問題。過去的香港電影，甚至電視，更多是不斷重複，欠缺創意，反應好的就會不斷拍，拍到爛，直至氣絕身亡。
香港電影行業走向衰落，不可以只簡單歸納為被翻版／非法download所害，又或者是因為互聯網、串流多了選擇等。看看近年香港戲院上映的荷李活片、韓國片、日本片、甚至印度片，只要有質素，一樣有觀眾願意入戲院捧場。Internet令資訊更加容易流動，看到更多外面的世界，觀眾的眼光會進步，香港電影如果只是不斷重複而原地踏步，香港電影是死於自殺。
看看股票投資，如果公司管理層只會食老本，做到守業還可以，如遇上大風浪，就可能走上絕路。
在商言商，投資《明日戰記》似乎不是一個好投資，風險大得不成比例。或者是古天樂作為一個玩具迷，有錢就任性？不過，先放開金錢的投資因素，如果有一件事情要你和我去做6-8年，要花時間和精神，其間不知成果，是6-8年完成之後，看看市場反應如何再算，你是否願意去做？如果知道結果更是往往蝕本。
我相信這不單單是個人喜好，還有是一種堅持和執著，值得尊重。
就如科技Startup，燒錢，不一定成功，不可少看失敗機會，不過仍然是推動科技世界向前的其中一個途徑。
相信這個大額投資，投資了的是香港電影行業，造出如此CG效果的電影是第一次，是十分值得鼓勵。以第一次來說，已經是十分不錯。第一次不會是一百分，如果沒有第一次，就沒有機會開始，更加沒有機會進步。
其實CG效果不止應用於機械人或太空怪獸的科幻電影，還有魔幻、警匪、武俠、愛情等各片種一樣可以用得上，甚至是應用在廣告之上。《明日戰記》就是令香港電影行業去更多發展CG的契機。
電影作為一種文化及創作，在本地的存在和製作是有一個特别的意義。本港市場的細少，面對前面的政治環境和經濟環境，從事香港電影行業真的不容易。我現在去看香港電影似有一種保育心態，就是香港電影的保育。好似面對一個人患上了絕症，今天不去見一見面，可能不知何時連見面的機會都沒有 ..... 這不代表是盲撐，而是只要我覺得電影大概ok，都會去看，算是一種支持。而且，看完之後可以去討論，去理性批評都是一種支持，希望可以改善。不是因為電影是一百分，所以才去看。沒有人看，更加連繼續拍攝和進步的機會都沒有。
我們作為一個電影觀眾，不是電影投資者，Total Loss的風險是控制在一張電影戲票的價錢之內。
下面的Page / Group，歡迎大家Like和Follow，就可以自動收到文章更新。
Facebook
https://facebook.com/duncaninvest
Instagram
https://instagram.com/duncannewinvest
Telegram
https://t.me/duncaninvest
謝謝支持！
參考文章
故事的確簡化了太多，人物沒有dimension, 問題是為何電影只有一小時四十分鐘？是否因為太多內容被剪掉了？我認為説故事方面是需要改善，希望下次拍長一點，花多些少時間在描述人物關係和性格，讓人物可以多點深度，技術而言，已經很出色，有心付出的人很值得支持
ReplyDelete有進步空間
Delete有說剪走不少文戲，令整體更加緊湊
有說因為乎合內地電撿，刪走不少
我自己看電影，劇本質素一定放在第一位。港產片劇本做得好差，乏善可陳。杜琪峰有幾套都有古天樂，例如柔道龍虎榜、黑社會、單身男女，即使没有特技或大場面，情節張力、鏡頭運用、中心思想都可以做到好出色，再播一次，我也願意付錢入場。但近年香港電影中伏太多次，是免費也不想看那種心灰。
ReplyDelete謝謝Taichen
Delete一般來說，我先看故事，然後說故事手法
去年比較有驚喜是 遺愛 和 手捲煙
手捲煙我有睇，新晋導演。佢劇本有好大部份被林家棟改編，否則不會如此有驚喜。成本如果無記錯係365萬，入面飾演古惑仔的白只入型入格，好出色。
Delete這類型電影講兩個男人手足情不算特別，特別在用手卷煙，口水lam好似好核突，又好似好多諭意，很個人
DeleteEnding打鬥，拍到十分不一樣感覺，不是固有框框
五條睇佐明日戰記
ReplyDelete標準港產片，背叛兄弟反目和好父女情，popcorn電影我自己覺得無乜所謂。特技片大橋不外乎果兩三味。
最大獲係唔科幻，話就機甲，無想像力， 又係打拳交。想像下拎走件甲, 請甄子丹吳京返泥, 赤手空拳一樣係咁拍。
要諗下點解要件甲，比如有難關要靠成身小工具幫手過，有場景表現到件甲既超級爆發力。
有無甲都打拳頭交機槍掃射，我翻睇掃毒得啦
--Dogdogchi
謝謝dogdogchi
Delete好耐冇入戲院支持港產片，覺得“明日”確係水準之作，同意Duncan兄講入場睇有保育既感覺😂，見得一面得一面
ReplyDeletethank you綠魔
Delete